2020-07-02 15:05:19 來源：金融投資報
全球化浪潮已然是不可逆的歷史潮流。在經(jīng)濟(jì)一體化的時代，世界各國之間文化與藝術(shù)的交流融合，也以人們想象不到的速度和深度進(jìn)行著。藝術(shù)是全球通用的語言，是全人類共有的精神財富，各國之間在藝術(shù)領(lǐng)域的交流，對于促進(jìn)彼此之間的深入了解，增進(jìn)國民之間理解和信任，有著重要的意義。
伴隨著中國經(jīng)濟(jì)的發(fā)展以及全面融入全球化，藝術(shù)領(lǐng)域的國際交流也日益頻繁。各級政府在博物館、美術(shù)館、藝術(shù)院校等層面，與國際相關(guān)機(jī)構(gòu)展開廣泛合作;國內(nèi)藝術(shù)家、畫廊、策展人也頻繁參與國際上的各種大獎賽、博覽會、雙年展，甚至藝術(shù)高峰論壇。通過這些交流，中國藝術(shù)的力量逐步登上國際舞臺，并成為一支越來越被矚目的力量。但綜合來看，無論是中國的傳統(tǒng)藝術(shù)、近代油畫還是當(dāng)代藝術(shù)，都沒有在世界上獲得相應(yīng)的話語權(quán)。除了博物館領(lǐng)域的相關(guān)學(xué)者，國外研究中國藝術(shù)的專家并不多見，相反，國外針對印度藝術(shù)、拉美藝術(shù)、甚至非洲藝術(shù)的研究要比對中國藝術(shù)的研究多的多。這一方面，自然是因為文化與語言的隔膜，另一方面，也是由于中國藝術(shù)在國際交流領(lǐng)域還存在著許多亟待解決的問題。
2017年9月《收藏》雜志社總編楊敏女士主持GADA西安峰會
GADA峰會發(fā)起人楊敏女士(右)常年致力于為行業(yè)的中西方互動交流搭建橋梁
《收藏》雜志從2004年左右開始是與國外藝術(shù)機(jī)構(gòu)、包括博物館、逐步建立了常規(guī)聯(lián)系，我們采訪過中國天價元青花藏家埃斯凱納齊，也專訪過歐洲藝術(shù)博覽會執(zhí)行委員會主席本·杰森、以及時任荷蘭梵高博物館館長的阿克塞爾·盧格。從他們的視角，我們知道中國藝術(shù)在西方藏家、西方專家以及西方策展人視角下的光輝和困局，我們也深知讓西方人真正理解中國藝術(shù)，我們還需走過多少路。因此，在2010年之后，我們充分積極《收藏》雜志的平臺，積極地投入到國際藝術(shù)交流領(lǐng)域，2012年，我受歐洲古董博覽會組委會(TEFAF)的特別邀請，參觀了博覽會并訪問了TEFAF總部，并在《收藏》雜志上做了專題的報道;2012年9月我們在西安組織了的首屆“西洋古董·藝術(shù)品博覽會”; 2013年，我曾代表西安攜帶兩尊原大兵馬俑復(fù)制品參展法國里昂燈光;2014年9月我們與里昂燈光節(jié)組委會合作，將里昂燈光節(jié)引入國內(nèi)，在西安創(chuàng)辦了國內(nèi)首個城市燈光節(jié);2016年7月，我代表《收藏》雜志，作為國際博物館協(xié)會(ICOM)第24屆全體大會于唯一的收藏類媒體代表參會;2017年9月，我們又主辦了全球古董商聯(lián)盟(GADA)西安峰會，有歐洲美洲多家知名古董商參會; 2018年，我組織中國藏家代表團(tuán)訪問TEFAF，并聯(lián)合TEFAF舉辦了“中國藏家之夜”的酒會。在十余年間，我們組織或參與了十幾個國際藝術(shù)交流活動，橫跨中國古董藝術(shù)、西洋家具、西方藝術(shù)、以及設(shè)計藝術(shù)與燈光藝術(shù)。在此過程中，我深感中國藝術(shù)在國際交流領(lǐng)域的所存在問題，并力圖做一些新思路與新模式的探索。
2018年《收藏》雜志社總編楊敏代表中國收藏家向TEFAF捐贈景德藍(lán)藝術(shù)品
國際藝術(shù)交流實際上是一個非常專業(yè)的領(lǐng)域，涉及到創(chuàng)意、策展、市場、國際物流與保險等多個領(lǐng)域。因此，一場專業(yè)的國際藝術(shù)交流活動，就需要一個專業(yè)的團(tuán)隊與專門的人才。當(dāng)前，在國際藝術(shù)交流領(lǐng)域面臨的首要問題就是人才的匱乏。語言的障礙往往是第一步的，但僅僅精通了外語，如果缺乏對東西方文化背景與不同藝術(shù)邏輯的深入理解，往往也會造成交流項目的事倍功半。而既精通外語，又熟悉藝術(shù)史，又了解市場運(yùn)作與媒體傳播，這樣的復(fù)合型人才鳳毛麟角，這就需要找到能夠聚合不同領(lǐng)域頂尖人才的團(tuán)隊。只有在專業(yè)團(tuán)隊的運(yùn)作下，國際藝術(shù)交流才不會看上去很熱鬧，而過后落一個“白茫茫大地真干凈”的結(jié)局。
楊敏與法國古董雙年展主席Christine Deydier會晤合影
其次，官方交流與民間渠道的各自為戰(zhàn)。從政府層面而言，國際藝術(shù)交流的注意力和資源，主要集中在博物館、美術(shù)館以及高等院校學(xué)術(shù)交流的層面。不可否認(rèn)，這些高端機(jī)構(gòu)確實代表了中國文化和藝術(shù)的精華，也代表了政府對文化藝術(shù)輸出與輸入的戰(zhàn)略考慮。但這些機(jī)構(gòu)與國際上對等機(jī)構(gòu)之間點對點的交流，在大眾層面的傳播上卻影響力有限，對推動所在國人民對中國文化與藝術(shù)的了解，甚至不如民間渠道。由藝術(shù)家、畫廊自發(fā)組織或參與的活動，比如參加國際大獎賽，參與國際博覽會，反而會讓所在國的大眾更容易接觸到中國藝術(shù)具體的細(xì)節(jié)?！妒詹亍冯s志最近幾年，開辟了海外專欄，報道了許多國際知名大獎賽獲獎?wù)叩脑L談，通過這些訪談，推動了更多的中國藝術(shù)家積極的參與國際大獎賽，并取得了優(yōu)異的成績。政府主導(dǎo)的交流，自然有更高的層面和維度，但民間的交流，卻顯得具體而有細(xì)節(jié)。這兩種交流的卻各自為戰(zhàn)，互相隔離。
第三，對國際藝術(shù)市場不重視不研究不了解。
對于國際藝術(shù)交流，我們知道引進(jìn)什么，卻不知道推出什么。自改革開放40年來，尤其是中國加入WTO以來，對外的窗口被打開，國外各種藝術(shù)流派、各種藝術(shù)展覽、各種藝術(shù)書籍被廣泛的引入國內(nèi)，不夸張的講，在這種氛圍下，我們對于西方文化與藝術(shù)的了解遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于西方對于我們文化與藝術(shù)的了解。這一方面，是因為國際藝術(shù)領(lǐng)域被西方主導(dǎo)的藝術(shù)邏輯所局限，另一方面，也反應(yīng)了我們對國際藝術(shù)市場需求的不深入與不了解。國內(nèi)推出的項目，要么看上去傳統(tǒng)而精粹，但國外的大眾卻由于文化差異而不知所云;要么是迎合了西方藝術(shù)的邏輯，但這種亦步亦趨的作品，只會讓國外受眾覺得泛善可陳。真正具備民族化而又國際化的項目，百中無一、鳳毛麟角。
第四，重視活動的場面，而不重視事后的傳播。
西方是傳媒高度發(fā)達(dá)的社會，媒體稱為影響社會的第三種力量。國內(nèi)的藝術(shù)項目進(jìn)入國際，往往是重視場面，而不重視傳播。重視開幕式嘉賓的規(guī)格和規(guī)模，卻忽視了傳媒的力量。實際上，對于活動本身而言，一個政府官員對于大眾傳播的影響力甚至不如一個媒體的主持人。
盡管存在諸多問題，但慶幸的是，隨著中國在國際社會影響力的不斷增加，國際上對中國文化和藝術(shù)的也越來越關(guān)注。在中國藝術(shù)界堅持不懈地努力下，中國畫廊、中國藝術(shù)家已經(jīng)頻繁地出現(xiàn)在世界各地的博覽會與知名大獎賽中。中國藝術(shù)界應(yīng)該對國際藝術(shù)交流領(lǐng)域的態(tài)勢有更明清的認(rèn)識，一方面，要充分理解西方藝術(shù)史的邏輯與西方藝術(shù)市場的邏輯，另一方面，也要認(rèn)識到中國藝術(shù)在全球化浪潮中融入世界的必然。尤其是在2020年新冠疫情的影響下，整個世界的政治經(jīng)濟(jì)格局，都會發(fā)生深刻的變化，在后疫情時代，在國際藝術(shù)交流領(lǐng)域，也需要新的思路和新的模式。結(jié)合我長期在歐美國際藝術(shù)交流領(lǐng)域的體會和思考，我談幾個認(rèn)識，供方家思考。
第一，我們需要新的藝術(shù)形式。
現(xiàn)在整個中國在國際上如何解釋自己的文化，如何定位自己的藝術(shù)其實是個長期的工程。讓西方大眾真正理解中國藝術(shù)的內(nèi)涵，其實不是個簡單的問題。傳統(tǒng)藝術(shù)因為文化背景的差異，如果用簡單的展示、表演這種方式，很難讓西方大眾抓住它的精髓;而中國當(dāng)代藝術(shù)的內(nèi)核其實還是西方美術(shù)史的邏輯支線，在“藝術(shù)”邊界的拓展上，我們無論是觀念還是材料都遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于西方。在這種情況下，我們必須考慮在傳統(tǒng)藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)之外，我們需要另外一種藝術(shù)形式---第三種藝術(shù)形態(tài)，將中國文化和藝術(shù)的精神注入其中，將中國審美的精粹注入其中，而形式上，卻又符合世界美術(shù)發(fā)展的邏輯—我個人認(rèn)為這就是正在興起的數(shù)字媒體藝術(shù)。
技術(shù)改變世界。數(shù)字媒體藝術(shù)已經(jīng)在全球蓬勃發(fā)展，從世界美術(shù)史的邏輯來看，數(shù)字藝術(shù)無疑會是取代各種當(dāng)代藝術(shù)形式的下一個主流藝術(shù)模式。中國數(shù)字媒體藝術(shù)無論是技術(shù)還是創(chuàng)意上，都走在世界的前列。利用新的藝術(shù)形式，注入東方藝術(shù)精髓與哲學(xué)，才能讓國際大眾更加了解中國藝術(shù)的核心，才能打破目前國際藝術(shù)交流的內(nèi)容困局。
第二，我們需要打造國際藝術(shù)領(lǐng)域主流品牌。
在商業(yè)社會，品牌的力量，其實是信任的力量。讓世界了解中國藝術(shù)，也讓中國藝術(shù)更好的融入世界，我們需要逐步建立在藝術(shù)領(lǐng)域的眾多國際品牌。中國藝術(shù)界需要考慮，國際性的藝術(shù)大獎賽、國際性的學(xué)術(shù)高峰論壇，抑或數(shù)字媒體藝術(shù)的雙年展的創(chuàng)立，匯聚全球最前沿，最頂尖的藝術(shù)學(xué)術(shù)力量，才能塑造出一個國際性的藝術(shù)品牌。
第三，我們需要更復(fù)合型的國際藝術(shù)交流人才。
中國藝術(shù)機(jī)構(gòu)走出國門的方式越發(fā)多樣，一支能夠承擔(dān)起跨藝術(shù)交流、藝術(shù)交易的國際化藝術(shù)管理人才隊伍在其中扮演著相當(dāng)重要的角色。從語言，到東西方美術(shù)史，再到國際市場、國際物流與保險，我們需要逐步培養(yǎng)一支復(fù)合型的人才隊伍。技術(shù)層面的培養(yǎng)固然重要，人文意識、全球化視野、創(chuàng)新精神的培養(yǎng)顯然更加重要，這就需要包括藝術(shù)院校在內(nèi)的藝術(shù)界對此有充分的共識。
第四，我們需要更加深入了解西方媒體和市場的運(yùn)作方式。
一個好的項目，如何真正找到它的受眾人群?通過哪些渠道和它的受眾人群建立聯(lián)系并建立信任?只有做到這些，一個項目才能真正落地，才能真正讓中國藝術(shù)真正為所在國的大眾所接受并喜愛。這就需要我們深入了解國際社會媒體渠道的變化，了解主流人群的偏好和意見，了解主流藝術(shù)市場的運(yùn)作模式。
我在《收藏》雜志多年的國際藝術(shù)交流經(jīng)驗，讓我明白，其實，“文化差異”并不是溝通的核心障礙，“意識差異”才是最堅固的壁壘。國際藝術(shù)交流的通暢和高效，必須有彼此欣賞的心態(tài)，通過某種創(chuàng)新的方式，讓彼此的文化可以互相分享，互相借鑒。對于中國的藝術(shù)家與藝術(shù)行業(yè)的從業(yè)者而言，我們要組織更多的國際藝術(shù)會議、論壇、展覽，在藝術(shù)中了解彼此的內(nèi)心，讀懂彼此的善意，感受人與人之間更多的溫暖與關(guān)懷，用藝術(shù)消除隔閡、偏見和執(zhí)念。
(作者系《收藏》雜志社社長兼總編 楊敏)
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